二零一一年五月五日         Jean-Jacques M’U

孫麗翠的戲劇是伴隨著舞蹈造型，在簡潔的舞美背景襯托下，一出女演員的獨角戲。

Bardo Todel：世界的全然蘇醒，上默劇團

這是一部，圍繞死後復生這一薩滿教主題展開的戲，一部富於色彩感、激越的系列獨角戲。藝術家明智地將此主題與西方的空虛聯系起來。借助多個超越時間的角色形象，伴隨著一個特別豐富的天賦表演，生命存在的每一司空見慣的階段，被一一展示開來，深遠地昭示了在地球上穿越時空的主題。

生與死，生命中發生的事件，在劇中以服裝的形式形象化地予以展示。這些即代表我們蛻變中的皮又代表僧侶遺下的衣缽的戲裝，可以接下來由那些將就的人繼續穿。這是一部充滿敏銳的發現和向其他可能境界開放的戲，一部每一次都帶來更多光明的戲。

此外，若在劇中領悟到生命超驗性，此超驗性在多面背景襯托下綻放出巨大驚人的神性。盡管有華麗輝煌的背景作襯托，在與舞臺上人物認同的同時，我們可以繼續脫去繡著黃金和青金石的服飾：在這個既非心理學又非政治性的敘事中，一個不亞於反抗者的人性的好奇舉動，好比虛空一般被揭示出來，既艱澀又生硬，令人費解。這個虛空由一套空心的盔甲構成，我們掙紮其中，為的是不成為它的囚徒，或者我們只能搖搖擺擺，被推翻在地，赤裸裸，被打得鼻青臉腫，撕成碎片，脆弱地掙紮出來。

默劇表演細膩地傳承了馬歇.馬叟的典範，尤其是母性的典範，嬰兒的伴隨這一普遍性顯然令人折服。木偶戲的場面並不是一副無足輕重的象征性點綴，因為其間，我們可以難以置信地斷定：“從腿到腳”戲中的孩子，因為他腳指頭在動，搖动他的時候又蓋上了；或者是“大風吹”戲中的未婚青年，因為他們與女木偶表演者的臂膀的一道幡然躍起…… 

“Bardo Todel”中的兩個未婚青年，孫麗翠編導，上默劇團。Patrice Delmotte，二零一零年

這些是生活中嬌嫩的碎片，其中交織的故事和樣式之間，既沒有地點和法則，也沒有關聯。銜接的完成靠的是地獄之神，或者亡者世界的惡魔。他們可以令觀眾迷失方向，或者給觀眾留下時間令其夢縈過去情節，否則為即將發生的情節做準備。被追憶的人物形象，他们有節制的緩慢是一個穩定的新開始，從纖維膚質的仙女的裸露到閃耀著微光的、令人陶醉珍貴的著法衣儀式。這個緩慢令人想起我們墓地上的死者臥像般的凝固，一步一步地這個緩慢把每個人引入這裏和其他境界，踏在冥想與回憶之路上。

點燃的燈籠在幕間跳躍的插曲，彩色長發面具，投向觀眾的固定註視，恣意漫遊的戲臺，這些新形象以每秒的瞬間將你震撼，卻從不觸犯你。隨著儀式，漸漸地，表演者和觀眾學著自己去創造，慢慢地，他們在此被馴服。有趣又感人，這些形象不在像是來自我們的星球、花園、道路之外，憑借著變型藝術它們被東拼西湊出來：蘆葦竿的柔軟，飄浮的布料纖維的優雅，絲紙的光滑，我們日常生活中無足輕重的細微之物，所有這一切，傳遞了一個復雜而又基本的形式。在這個形式中存放著自我和平，存放著一個與他者的和解。盡管彼此如此不同，可是我們卻分享著相同的命運。

我們猜想，這樣一個編舞的存在一定多虧於多次經歷的交織，會有痛苦，但是很可能被耐心地與自身融為一體，並且勇敢地被超越。一個接近自然元素的生活方式，經過深思熟慮鑒別過的感知，被智慧地融合到一起。最終，這是一個簡單而美麗的愛情故事，同時，由音樂指導格蘭特柏力指導的稀有樂器與這些為生命而激越的心同奏一曲，

這是溫柔法則，藝術家的一份安詳。這些藝術家懂得超越某些考驗，達到今日他們技術的臻致，以此奉獻給一個生死攸關又基本的思考。

臺北，二零一一年五月六日，周四，Jean-Jacques M’U

Duo de pipa